法語歌：音樂劇《羅密歐與朱麗葉》選段Aimer

　　Roméo：

　　Aimer 愛

　　C est ce qu il y a de plus beau 真是太奇妙

　　Aimer 愛

　　C est monter si haut 是登峰造極

　　Et toucher les ailes des oiseaux 輕撫飛鳥雙翅

　　Aimer 愛

　　C est ce qu il y a de plus beau 真是太奇妙

　　Juliette：

　　Aimer 愛

　　C est voler le temps 偷走了光陰

　　Aimer 愛

　　C est rester vivant 是青春無悔

　　Et bruler le coeur d un volcan 蓄勢爆發的火山

　　Aimer 愛

　　C est ce qui a de plus grand 傲視宇宙

　　Les deux：

　　Aimer 愛

　　C est plus fort que tout 是堅貞不朽

　　Donner

　　Le meilleur de nous 激發我們最美好的一切

　　Aimer 愛

　　Et sentir son Coeur 使我們感受內心

　　Aimer 愛

　　Pour avoir moins peur 是我們不再恐懼

　　Tout le monde：

　　Aimer 愛

　　C est ce qu il y a de plus beau 真是太奇妙

　　Aimer

　　C est monter si haut 是登峰造極

　　Et toucher les ailes des oiseaux 輕撫飛鳥雙翅

　　Aimer

　　C est ce qu il y a de plus beau 真是太奇妙

　　Aimer

　　C est voler le temps 偷走了光陰

　　Aimer

　　C est rester vivant 是青春無悔

　　Et bruler le coeur d un volcan 蓄勢爆發的火山

　　Aimer

　　C est ce qu il y a de plus grand 傲視宇宙

　　Aimer

　　C est bruler ses nuits（C est bruler ses nuits） 在夜晚燃燒

　　Aimer

　　C est bruler le bruit（C est bruler le bruit） 無怨的奉獻

　　Et donner un sens a sa vie 賦予生命意義

　　Aimer

　　C est bruler ses nuits 在夜晚燃燒

　　Aimer

　　C est ce qu il y a de plus beau（C est ce qu il y a de plus beau） 真是太奇妙

　　Aimer

　　C est monter si haut（C est monter si haut） 是登峰造極

　　Et toucher les ailes des oiseaux 輕撫飛鳥雙翅

　　Aimer

　　C est ce qu il y a de plus beau 真是太奇妙

　　《Aimer》是音樂劇《Romeo et Juliette》的經典曲目。2000年2月14日，《Romeo et Juliette》在巴黎首演，立刻轟動了全法國，被許多專家和觀眾推舉為有史以來最杰出的音樂劇，不但風靡法國，許多不懂法語的人也紛紛愛上了這部音樂劇，事實上，由于這個故事內容早已家喻戶曉，就算聽不懂法語，欣賞起來也不會有多大的障礙。可惜由于某些未知因素，這部音樂劇還沒有在國際上演出，也沒能改編成英文版本而進入Broadway，從而打開更高知名度！

　　這部音樂劇的作曲是Gｅrard Presgurvic，他在大學是主修電影，二十四歲那年，父親送他一架鋼琴，這激發了他對音樂的喜愛，他決定轉行。在紐約旅行期間他遇見法國年輕歌手Patrick Bruel，兩人一見如故。回到法國后他開始作曲，不但撲出了法國第一首饒舌的歌曲，并幫Bruel的第一張專輯所有的歌曲，已超過一百萬的銷售數字大獲成功。后來，他又開始了電影配樂的工作，幫很多著名的電影譜寫音樂，其中包括法國大導演Claude Lelouch的作品。1998年，他遇見了Gｅrard Louvin和Daniel Moyne這兩個著名的法國電視制作人，彼此相見恨晚，決定一起把《Romeo and Juliet》搬上音樂劇的舞臺，而不讓Boubil與Schonberg的《Les Misｅrables》和Plamondon與Cocciante的《Notre-Dame de Paris》一直站在法語音樂劇的前列。在他們的構想中，這部劇的音樂采用古典兼現代的風格，不僅有優雅的管弦樂，還有電子合成音樂的danse d'industrie（工業舞曲）元素這部音樂劇非常講究舞蹈，那些danseurs和danseuses不但個個有著深厚的芭蕾根基，而且也有些特技的，跟音樂搭配簡直就是天衣無縫，甚至還不時出現凌空翻越的高難度動作，要比《Notre-Dame de Paris》還要精彩。當他們舞蹈時，音樂是用相當現代化的電子舞曲，也不會讓人感到任何的不自在。在電子舞曲結束之后，接著出現的又往往是非常典雅的古典音樂，就這樣來回穿梭于古今間的音樂似乎是一體的，所以說這部音樂劇一開始就在視覺和聽覺上帶來了強烈的震撼。會讓人感到任何的不自在。在電子舞曲結束之后，接著出現的又往往是非常典雅的古典音樂，就這樣來回穿梭于古今間的音樂似乎是一體的，所以說這部音樂劇一開始就在視覺和聽覺上帶來了強烈的震撼。會讓人感到任何的不自在。在電子舞曲結束之后，接著出現的又往往是非常典雅的古典音樂，就這樣來回穿梭于古今間的音樂似乎是一體的，所以說這部音樂劇一開始就在視覺和聽覺上帶來了強烈的震撼。會讓人感到任何的不自在。在電子舞曲結束之后，接著出現的又往往是非常典雅的古典音樂，就這樣來回穿梭于古今間的音樂似乎是一體的，所以說這部音樂劇一開始就在視覺和聽覺上帶來了強烈的震撼。會讓人感到任何的不自在。在電子舞曲結束之后，接著出現的又往往是非常典雅的古典音樂，就這樣來回穿梭于古今間的音樂似乎是一體的，所以說這部音樂劇一開始就在視覺和聽覺上帶來了強烈的震撼。會讓人感到任何的不自在。在電子舞曲結束之后，接著出現的又往往是非常典雅的古典音樂，就這樣來回穿梭于古今間的音樂似乎是一體的，所以說這部音樂劇一開始就在視覺和聽覺上帶來了強烈的震撼。會讓人感到任何的不自在。在電子舞曲結束之后，接著出現的又往往是非常典雅的古典音樂，就這樣來回穿梭于古今間的音樂似乎是一體的，所以說這部音樂劇一開始就在視覺和聽覺上帶來了強烈的震撼。會讓人感到任何的不自在。在電子舞曲結束之后，接著出現的又往往是非常典雅的古典音樂，就這樣來回穿梭于古今間的音樂似乎是一體的，所以說這部音樂劇一開始就在視覺和聽覺上帶來了強烈的震撼。