時間流逝得如此之快，我們的工作又邁入新的階段，請一起努力，寫一份計劃吧。我們該怎么擬定計劃呢？那么下面我就給大家講一講計劃書怎么寫才比較好，我們一起來看一看吧。

音樂教師的工作計劃和目標篇一

這個階段我會注重作好以前和今后知識的銜接工作。我會采取多種方式策略，幫助學生自己熟練的應用所學過的知識。并要注意避免學生厭煩枯燥的樂理知識的學習，采取游戲的方式讓學生邊玩邊學。

提高教學質量措施：

認真備課，做好前備、復備工作，為能使學生上好課做好充分的準備工作，備課時注意與新課標結合，并注意備學生。

因材施教，對不同的學生要注意采用不同的教學手法，使學生能夠充分發展。

設計好每堂課的導入，提高學生的學習興趣。

課堂形式設計多樣，充滿知識性、趣味性、探索性、挑戰性以及表演性。最大限度的調動學生的積極性。并使他們最大限度地學到知識，掌握技能。并注意在課堂上采取一定的形式，培養學生的團結協作能力及創新能力。

積極和其他學科溝通，積極研究學科整合。

響應新課標要求，多看多聽其他學校的課程，在本校多實施，使學生開闊眼界。教師從中總結經驗。

教學目標、任務：

一、發聲訓練部分：

在氣息的控制下，逐步擴展高音。

運用不同的力度、速度、音色表現歌曲的情感。

唱保持音時，聲音要飽滿。

學習二聲部合唱，注意音量的均衡，音色的協調

二、視唱、知識、練耳部分：

讀譜知識：

(1)、認識變音記號：升記號、還原記號，知道其作用。

(2)、學習一個升號的調，熟悉g自然大調各音在高音譜表及鍵盤上的位置(不講調式、音階的概念)

(3)、理解3/8、6/8拍號的含義。懂得六拍子的強弱規律，學習其指揮圖式。

(4)、學習三連音，切分音;認識速度標記;認識保持音記號。

視唱部分：

(1)、視唱在g調號上的自然大小調音階和中國傳統五聲調式音階。

(2)、練唱有增四、減五度旋律音程的練習曲。

(3)、分二聲部練唱大小六度和聲音程(不講名稱)。

(4)、在教師幫助下：視唱在c調號和g調號上的單聲部歌曲;視唱有臨時升記號的單聲部歌曲;視唱4~8小節二聲部歌曲。

(5)、劃拍視唱二、三、四拍歌曲。

練耳部分：

(1)、使用c調號聽記二拍子的2~4小節單旋律。

(2)、聽記2~4小節節奏。

(3)、聽記和聲音程中的兩個音。

三、欣賞部分：

結合音樂作品的欣賞，了解一些旋律的初步知識(如旋律進行的方式、特點和一般的表現意義)，以進一步加強情感體驗的能力，加深對音樂形象的感受，進入比較深入的欣賞。

音樂教師的工作計劃和目標篇二

學生情況分析：

這個階段我會注重作好以前和今后知識的銜接工作。我會采取多種方式策略，幫助學生自己熟練的應用所學過的知識。并要注意避免學生厭煩枯燥的樂理知識的學習，采取游戲的方式讓學生邊玩邊學。

提高教學質量措施：

認真備課，做好前備、復備工作，為能使學生上好課做好充分的準備工作，備課時注意與新課標結合，并注意備學生。

因材施教，對不同的學生要注意采用不同的教學手法，使學生能夠充分發展。

設計好每堂課的導入，提高學生的學習興趣。

課堂形式設計多樣，充滿知識性、趣味性、探索性、挑戰性以及表演性。最大限度的調動學生的積極性。并使他們最大限度地學到知識，掌握技能。并注意在課堂上采取一定的形式，培養學生的團結協作能力及創新能力。

積極和其他學科溝通，積極研究學科整合。

響應新課標要求，多看多聽其他學校的課程，在本校多實施，使學生開闊眼界。教師從中總結經驗。

教學目標、任務：

一、發聲訓練部分：

在氣息的控制下，逐步擴展高音。

運用不同的力度、速度、音色表現歌曲的情感。

唱保持音時，聲音要飽滿。

學習二聲部合唱，注意音量的均衡，音色的協調

二、視唱、知識、練耳部分：

讀譜知識：

(1)、認識變音記號：升記號、還原記號，知道其作用。

(2)、學習一個升號的調，熟悉g自然大調各音在高音譜表及鍵盤上的位置(不講調式、音階的概念)

(3)、理解3/8、6/8拍號的含義。懂得六拍子的強弱規律，學習其指揮圖式。

(4)、學習三連音，切分音;認識速度標記;認識保持音記號。

視唱部分：

(1)、視唱在g調號上的自然大小調音階和中國傳統五聲調式音階。

(2)、練唱有增四、減五度旋律音程的練習曲。

(3)、分二聲部練唱大小六度和聲音程(不講名稱)。

(4)、在教師幫助下：視唱在c調號和g調號上的單聲部歌曲;視唱有臨時升記號的單聲部歌曲;視唱4~8小節二聲部歌曲。

(5)、劃拍視唱二、三、四拍歌曲。

練耳部分：

(1)、使用c調號聽記二拍子的2~4小節單旋律。

(2)、聽記2~4小節節奏。

(3)、聽記和聲音程中的兩個音。

三、欣賞部分：

結合音樂作品的欣賞，了解一些旋律的初步知識(如旋律進行的方式、特點和一般的表現意義)，以進一步加強情感體驗的能力，加深對音樂形象的感受，進入比較深入的欣賞。

音樂教師的工作計劃和目標篇三

學生情況分析：

這個階段我會注重作好以前和今后知識的銜接工作。我會采取多種方式策略，幫助學生自己熟練的應用所學過的知識。并要注意避免學生厭煩枯燥的樂理知識的學習，采取游戲的方式讓學生邊玩邊學。

提高教學質量措施：

認真備課，做好前備、復備工作，為能使學生上好課做好充分的準備工作，備課時注意與新課標結合，并注意備學生。

因材施教，對不同的學生要注意采用不同的教學手法，使學生能夠充分發展。

設計好每堂課的導入，提高學生的學習興趣。

課堂形式設計多樣，充滿知識性、趣味性、探索性、挑戰性以及表演性。最大限度的調動學生的積極性。并使他們最大限度地學到知識，掌握技能。并注意在課堂上采取一定的形式，培養學生的團結協作能力及創新能力。

積極和其他學科溝通，積極研究學科整合。

響應新課標要求，多看多聽其他學校的課程，在本校多實施，使學生開闊眼界。教師從中總結經驗。

教學目標、任務：

一、發聲訓練部分：

在氣息的控制下，逐步擴展高音。

運用不同的力度、速度、音色表現歌曲的情感。

唱保持音時，聲音要飽滿。

學習二聲部合唱，注意音量的均衡，音色的協調

二、視唱、知識、練耳部分：

讀譜知識：

(1)、認識變音記號：升記號、還原記號，知道其作用。

(2)、學習一個升號的調，熟悉g自然大調各音在高音譜表及鍵盤上的位置(不講調式、音階的概念)

(3)、理解3/8、6/8拍號的含義。懂得六拍子的強弱規律，學習其指揮圖式。

(4)、學習三連音，切分音;認識速度標記;認識保持音記號。

視唱部分：

(1)、視唱在g調號上的自然大小調音階和中國傳統五聲調式音階。

(2)、練唱有增四、減五度旋律音程的練習曲。

(3)、分二聲部練唱大小六度和聲音程(不講名稱)。

(4)、在教師幫助下：視唱在c調號和g調號上的單聲部歌曲;視唱有臨時升記號的單聲部歌曲;視唱4~8小節二聲部歌曲。

(5)、劃拍視唱二、三、四拍歌曲。

練耳部分：

(1)、使用c調號聽記二拍子的2~4小節單旋律。

(2)、聽記2~4小節節奏。

(3)、聽記和聲音程中的兩個音。

三、欣賞部分：

結合音樂作品的欣賞，了解一些旋律的初步知識(如旋律進行的方式、特點和一般的表現意義)，以進一步加強情感體驗的能力，加深對音樂形象的感受，進入比較深入的欣賞。

一、指導思想：

貫徹落實新課標新課改精神，培養同學一定的音樂技能，尤其注重培養同學學習音樂的興趣，提高認譜、識譜的能力。更要使一局部同學轉變思想(認為學習音樂無用，認為音樂課是副課)，切切實實提高同學的音樂素質。

二、基本情況分析：

五年級同學已是高年級同學，有相對的自制能力，課堂紀律總體不錯，音樂基礎相對較弱，但接受能力不錯，有一小局部同學音樂素養不錯，樂理知識的掌握，唱歌的狀態，音色、樂感都可圈可點。中等生的人數占多數，大約是50%—55%，這批同學對音樂的興趣很濃，但又由于自身的條件原因或其他原因，所以歌唱技能有待進一步提高。還有一些同學由于底子薄，對于音樂有缺乏興趣，所以情況不樂觀。這些同學在班級中的人數不多，但他們對全班同學的影響很大，給班級帶來了不少負面影響，這些同學上課時亂叫，音不準，做小動作等。但我相信，經過一學期的努力后，他們一定會有所改善。

三、任務目標：

(一)、唱歌局部

1、緊扣教材、課程規范，教唱書本上的歌曲

2、遵循沒節課前先教10分鐘樂理知識，再教唱歌曲

3、教唱歌曲遵循先聽錄音范唱，再由教師教譜，教1-2遍詞，然后教師彈琴同學聽音高自學，直到正確為止。

4、每學一支歌曲，下一節課應該進行檢查，讓個別同學起來演唱，若有不正確的地方老師和時教正。

5、有學習有記載，使同學真正體會到學習音樂課的意義。

(二)、發聲訓練局部：在氣息的控制下，逐步擴展音高;運用不同的力度、速度、音色表示;唱時堅持音高，聲音要豐滿;學習二聲部合唱，注意音量的均衡，音色的協調。

(三)、欣賞局部：綜合音樂作品的欣賞，了解一些旋律的初步知識，以進一步加強情感體驗的能力，加深對音樂形象的感受，進入比較深入的欣賞。

(四)、提高教學質量措施：

1、認真備課，做好前備、復備、反思工作，為能使同學上好課做好充沛的準備工作，備課時注意與新課標結合。

2、因材施教，對不同的同學注意采用不同的教學手法，使同學能夠充沛發展。

3、設計好每堂課的導入，提高同學的學習興趣。

4、課堂形式設計多樣，充溢知識性、趣味性、探索性、挑戰性以和扮演性。限度的調動同學的積極性。

5、多看多聽其他學校的課程，在本校多實施，使同學開闊眼界。教師從中總結經驗。

一、指導思想

為建設有中國特色的社會主義，為實現我國的社會主義現代化，必須優先發展教育。我們要全面貫徹黨的教育方針，積極實施素質教育，使學生在德、智、體、美諸方面全面發展，要使受教育者全面發展，美育是學校教育中必不可少的部分，而音樂課又是是美育中最直接最重要的環節，所以作為音樂老師，上好音樂課責任重大。在新學期以新的音樂課程理念為指導，以音樂審美為核心，以興趣愛好為動力，面向全體學生，注重個性發展，重視實踐，鼓勵音樂創造，提倡學科綜合，弘揚民族音樂，理解多元文化，完善評價體制。通過培養學生在歌唱和感受音樂的能力，通過音樂的藝術形象，培養學生的遠大理想，陶冶情操，啟迪情操，啟迪智慧，促進孩子們身心健康的發展，促進社會主義精神文明建設，為選就一代社會主義新人發揮重要作用。

二、學生情況分析

優勢：

1、有一定的音樂基礎知識和音樂鑒賞能力

2、接受能力較強，敢于嘗試接受新事物

3、有主動學習動向和能力，有了細膩的思想感情

劣勢：

1、學生正處于變聲期，唱歌較困難。

2、個別學生素質差，膽子小，缺乏表演自我的能力。

3、學生對音樂的學習意識淡薄，不喜歡學樂理，觀念不正確。要根據其特點設計教學方案。

三、教材分析

我們采用的是山東教育出版社，經全國中小學教材審定委員會20_初審通過的義務教育課程標準實驗教科書。本套教科書有以下特點：

1、體現素質教育觀念，明確小學教育目標，落實《標準》的各項要求，以審美體驗為核心，提高學生的審美能力，發展學生的創造性思維。

2、體現基礎教育觀念，打破過分強調專業性的學科體系，面向學生的實際需要。

3、體現以學生為本的新型教育觀念，遵循學生的認知和身心發展規律。《教科書》采用單元的形式，個單元都有明確的主題，單元內容也貼近學生生活，主要分為唱歌和欣賞兩大部分。“唱歌”、“感受與鑒賞”、“表現”、“創造”“音樂與相關文化”等經精心設計，巧妙的被分布到各個單元，較容易獲得良好的教學效果。

四、教學任務

1、唱歌能夠準確有感情的演唱歌曲

2、欣賞能夠欣賞我國各族和中外優秀的音樂作品，并有一定的音樂鑒賞能力

3、合唱學習多聲部歌曲，做到音準、和協、動聽。

4、樂理熟練掌握基本的樂理知識

五、教學措施

1、不斷提高個人的教學水平及能力，積極學習先進的教學方法、教學理念(如奧爾夫教學法)。

2、以“教師的范唱美”、“語言美”、“節奏美”嚴格要求自己。

3、努力創設豐富多彩的教學情景，吸引、激發學生的音樂興趣，培養學生的音樂創新能力。

4、將奧爾夫教學法中的“聲勢”、“旋律”、“圖譜”、“游戲”等“原本性”教學內容與理念融入到教學中。

5、充分利用多媒體等先進教學手段為學生準備豐富精彩的音樂課音樂是人的本能，音樂在生命中。在音樂教學中我會從培養學生興趣出發，精選一些妙趣橫生、有趣味的教法，讓學生多聽多唱，放手讓學生在音樂的環境中學習音樂、理解音樂、感悟音樂、表現音樂。真正給學生一個展示的舞臺，一個鍛煉的機會，一個成功的體驗。讓學生由教育教學的“被動角色”躍為“主動角色”，成為學習活動的主體。讓學生在快樂中學習音樂、體驗音樂、創造音樂。

在倡導讓學生主動學習、讓學生成為學習的主人的今天，你教我學、你說我聽的單一教學模式越來越多地被生動活潑和富有兒童情趣的各種教育教學活動所代替。然而，如何在你教我學的音樂活動中發揮學生的主體性，使枯燥平淡的音樂教學變得生動活潑和富有兒童情趣，是不少教師感到困惑的問題。本學期我將遵循音樂教學中培養興趣，精選教法這條途徑進行教學：

一、 學生基本情況分析：

本學期，我擔任的是二年段的音樂教學，學生的基本情況了解得比較透徹，畢竟相處一年了，大部分學生在唱歌的姿勢上，習慣較好，而且表情也較豐富，能根據歌曲情緒進行表達，部分班級還能識讀簡單樂譜。還能即興創編同歌曲情緒一致的舞蹈，并參與表演。但在讀譜知識的運用上較弱，咬字，吐字也不夠清晰，特別是男生好勝心強，愛表現自己，常會出現喊歌現象，導致缺乏對聲音美感的正確認識，缺乏氣息的支撐。

二、教學目的要求及重難點

1、突出音樂學科的特點，把“五愛”的教育和活潑樂觀情緒，集體主義精神的培養滲透到音樂教育中，使學生成為“四有”的社會主義接班人和建設著。

2、啟迪智慧、陶冶、培養審美情趣使學生身心得到健康的發展。

3、培養學生對音樂的興趣愛好，掌握淺顯的音樂基礎知識和簡單的音樂技能，使學生具有認識簡單樂譜的能力。

4、了解我國各民族民間音樂，培養學生對祖國音樂藝術的感情和民族自豪感、自信心，使學生具有初步的感受音樂，表現音樂的能力。

三、 教學的具體措施與要求

(一)創設情境 ，培養興趣，充分發揮學生的主體作用

要想充分發揮學生的“主體作用”，挖掘每個學生的潛能和智慧，教師就要創設一定的情境，使他們獲得直接的體驗，并激發其創造的欲望，從而培養他們的創新思維。

1、創設情境，激趣導入

黑格爾說過：“音樂是情感的藝術。”只有使學生處在形象活潑的音樂氛圍中，才能受到良好的音樂熏陶，達到最佳的教學效果。著名教育家杜威也提出：“為了激發學生的思維，必須有一個實際的經驗情境，作為思維的開始階段。”在教學過程中，教師應根據教學需要，創設適于實際的教學情境，引導不同層次的學生通過動腦、動口等多種途徑積極參與教學過程，把學生帶入情境之中。低年級學生好奇心強，注意力容易分散，采用電教媒體創設情境，直觀形象，極易吸引學生的注意力。因為電教媒體能產生活躍的動態畫面，使內容更充實、更形象、更生動、更具有吸引力，從而給學生以思維上的啟迪，觸發學生思維的靈感，為學生插上想象的翅膀，為積極、主動地學習創造條件。例如：我在教歌曲“祖國祖國多美麗”一課時，先用幻燈片放出祖國的美景，配上悅耳的音樂，讓學生欣賞，學生如身臨其境，感覺到了祖國的山河美，激發了熱愛祖國的情感。這既是以形象激起學生的思維活動，體驗到了祖國的壯麗和偉大，產生愛國的激情，同時也是一種對學生形象思維的訓練。導入就是引發學生對音樂產生興趣及熱情的導火線，也是學生體驗音樂和參與音樂活動的第一個重要步驟。

2、利用教具，培養興趣

低年級學生的年齡小，思維能力弱，但感性認識相對較強，生動、鮮艷的教具格外被孩子們所喜愛。因此，在課堂教育中，運用與課文內容有內在聯系的直觀教具，既形象直觀，給學生留下清晰的表象，為感知、理解知識創造條件，又可激發學生學習新課的濃厚興趣，培養學生的觀察力和想象力。根據教材特點，我在上“顛倒歌”一課中制作了很多生動、形象的直觀教具來吸引孩子，有小老鼠、大獅子、小鳥、公雞、大象等等。整節課，學生的積極性一直很高，大家都爭著說，搶著回答，積極學唱。教具雖小，但作用甚大，合理的利用教具，讓學生在情境中掌握了知識，讓學生在妙趣橫生的教具中發展思維，提高了想象能力。實踐證明，在教學中根據學生的心理特點，借助實物、圖片、錄音設備等現代教學手段，能調動學生的多種感官，讓認識從無聲走向有聲，從單調走向多彩，從單一走向多元，極大地豐富學生的心理活動，獲得更為新奇、深刻的印象。

教無定法，在教學過程中勤思考、勤總結，靈活運用各種方法，最主要的是抓住學生的興趣，以興趣為師，能有效提高學生的積極性，讓學生主動學習。

(二) 精選教法，快樂學習 ，提高音樂教學實效

兒童如同一株花苗，要澆之以愛，灌之以鼓勵，她才能綻放美艷的花蕾。因此，音樂教師應有意營造一種非常寬松、活潑、自由的氛圍，以民主的態度，商量的口吻，指導學生進行音樂活動。放手給學生一個充分自由發揮的空間，為他們營造一個“自由王國”，使學生的思維始終處于一種積極的活躍狀態。這樣，就可以充分激發學生的主體意識，使他們學得主動、學得開心。

1、 創設舞臺，展示自我

心理學和教育學研究表明：“愛動”是兒童的天性。在學習和生活中，兒童總是喜歡親眼看一看，親耳聽一聽，親手試一試。因此，在教學過程中為學生設置一個展示自我的舞臺是非常重要的。在孩子們進行集體演唱時，我覺得老師應該為學生營造一個“自由王國”。因為低年級學生通常是活潑好動的，在教學教育活動中，應靈活地運用多種多樣的手段，為學生提供“動起來”的機會，從而發揮學生的主體作用，以獲得知識、掌握新技能。在順利完成歌曲教學任務后，我又設計開展了“課堂舞會”這一活動環節，放手讓學生盡情地唱、盡情地跳，把整堂課營造的喜悅氣氛推向最高潮，讓學生在無拘無束中展示自己的才能。順其自然，依據學生的認識天性，為學生留出課堂空間，就是為學生留出了快樂天地，為學生留出了主動學習的時空，有了學生展示自我的舞臺，課堂教學會張弛有度，教學效果也會事半功倍。

2. 趣味游戲，快樂學習

無論是什么樣的游戲對學生都具有極強的吸引力。學生愛玩的天性決定了他們愿意參與教師為他們精心設計的游戲。為了鞏固學過的歌曲，我設計了“開火車”這一游戲。由我做火車司機，唱歌曲中的任意一句，由學生接唱，只有唱正確的才能坐上我的小火車，孩子們個個熱情高漲，積極踴躍，不亦樂乎。“開火車”游戲的目的在于讓學生樂于開口，大膽演唱，讓學生感受到成功的喜悅。培養學生敢于表現的意識，讓學生在玩中學，學中玩。音樂課堂借助游戲，使得教師樂之教，教的新，學生樂之學，學的活。教育在發展，教學手段要革新，教學藝術要提高，我們教育工作者只有勤奮鉆研，投身教改，才能開拓一條成功的課堂教學之路!

3、以“賽”激趣促學

(四)教學滲透，展開思維，培養學生的創造能力

1、開放的音樂教學

音樂是時間的、表現的藝術，在眾多藝術門類中，它的創作自由度是最高的。這就決定了音樂教學過程并不是封閉的、孤立的。它應是學生對音樂的認識與對音樂的實踐辯正統一的過程，是教師主帶作用的發揮、學生主體能力的生成和發展的過程，是動態、變化、發展的過程，是極具開放性的。開放音樂教學過程，應為學生拓展音樂學習空間，創設廣闊的自主創新的音樂學習環境。為此，我在教學實踐中進行了積極、大膽的探索。

讓音樂與生活溝通起來，營造廣闊的音樂教學空間。音樂本來就是從生活中創造出來的。我們在音樂教學過程中根據教學需要，實現教師、學生、教材、教具、教學環境與生活的多方面橫向聯系，及他們之間的相互作用和影響。讓音樂回歸生活、回歸自然。如《搖籃曲》一課，我抓住小朋友很想做爸爸媽媽的特點，準備了很多娃娃，讓學生親身體驗做一天爸爸媽媽是多么辛苦，從而進行愛父母、尊敬長輩的教育，在活動中巧妙地將歌曲教學、創編表演、打擊樂器有機地結合在一起，讓學生親身體驗、主動參與，取得良好的教學效果。

讓音樂與活動溝通起來，給予自由的音樂想象空間。音樂最具不確定性，解釋的自由度是最大的。所以，音樂可以讓每一位學生用自己獨特的方式想象、解釋，來宣泄自己的情感，它最能體現人的個性。而主題活動恰恰就能提供這樣的自由。游戲、表演等是小學生最喜歡的活動方式。我們在音樂教學過程中十分注重通過音樂活動過程的展開，來激發學生創新的潛能，給他們探究問題，探詢知識的空間，讓他們大膽想象，自由創造。

讓音樂成為師生溝通的情感橋梁。在開放的音樂教學中，教師應營造一種民主、自由、輕松、愉快的氛圍，創設良好的師生關系。老師大多數時間可以走到學生中間，縮短和學生的距離。教師是導演，有序地領著孩子走進音樂的殿堂，不斷給孩子新的內容，讓他們有新的發展。教師又是演員，與孩子們一起歡歌跳躍。教育心理學認為，如果教師與學生之間能形成友好信賴的關系，那學生就可能更愿意和教師相處，接受老師的教誨。同時在這種平等、和諧、熱烈的氛圍中，就能更好地激發學生學習的主體和創造的積極性。我在課堂上經常鼓勵那些比較內向的同學大膽說、大膽想、大膽唱、大膽演。這種鼓勵支持的態度、期望性、肯定性的語言，能樹立學生進步的信心，讓學生在寬松友好的學習氛圍里感受美、體驗美。

讓音樂走出狹小的課堂。隨著社會的不斷進步、科學日新月異地發展，音樂課再也不能是一架鋼琴，一臺錄音機就能對付得了的，在教學過程中，采用現代化的教育技術成了課堂中必要的手段，它信息量大，交互性強，快捷簡便，直觀形象。電視、廣播、internet各種媒體，開闊了學生的視野，拓展了音樂文化范疇，可以讓學生獲得古今中外各種音樂信息，也可以開展綜合實踐活動，把課堂延伸到更為廣闊的創新空間。

2、開放的音樂教學方法

開放的音樂教學方法是指依據學生發展需要和教學內容設計采用不同的教學方法，而不是機械采用同一種教學方法。音樂教育家柯達伊認為：“音樂教育首先要通過音樂與身體結合的節奏運動喚起人們的音樂本能，培養學生的音樂感受力和敏捷的反映能力。”這一理論說明音樂具有動態的特征，應加強音樂運動與身體運動之間的聯系。通過學生的.行、走、跑、跳、拍手、點頭等動作來感知和掌握音樂的節奏。

在音樂教學中，我還經常采用非音樂的教學方法，把音樂與舞蹈、音樂與戲劇、音樂與文學、音樂與身體運動等很好地結合起來，把這些多樣的方法統一于學生綜合素質的培養和提高上。如我在教完《歌唱二小放牛郎》這手歌曲時，我放手讓學生以小組為單位，對這首歌曲進行改編。為了完成改編的任務，各組都展開了激烈的討論，并紛紛根據歌曲的主題、內容、情感特色來編排舞蹈動作、創作旁白、制作道具、設計人物造型等。在各組的“匯報演出”中，每位學生盡管在其中擔任了不同的角色，獲得了不同經驗，但都能自己去感受、去理解、去想象，最大程度地接受藝術的熏陶。學生在這種自編、自導、自演的實踐活動中，既激發了對音樂的濃厚興趣、樹立了自信心，又發展了創造性思維。雖然學生們的“作品”質量高低參差不齊，重要的是學生已能在課堂中自主地獲取知識，真正成了學習的主人。教師這時則變成了整個活動的組織者、引導者和服務者(伴奏、放音樂、組織評比等)。長期進行這樣的引導和鼓勵，我相信在學生心中播下的音樂的種子總有一天會生根、發芽、開花。

總之，在音樂教學中實施自主學習，要堅持從培養學生興趣出發，精選一些妙趣橫生、有趣味的教法，讓學生多聽多唱，放手讓學生在音樂的環境中學習音樂、理解音樂、感悟音樂、表現音樂。真正給學生一個展示的舞臺，一個鍛煉的機會，一個成功的體驗。讓學生由教育教學的“被動角色”躍為“主動角色”，成為學習活動的主體。