粵曲，是廣府地區曲藝的代表，流行地區極廣，凡粵方言區及有粵籍華僑聚居的世界各地，均有粵曲傳唱。粵曲的崛起，是“半邊天”(女性)的功勞。回顧粵曲的歷史，可知“女伶”以粵曲唱紅省港澳地區；一些不公開演出而以“藝術家”自詡的女性粵曲唱家(有人稱她們為“交際花”)也起過一定的作用。

木魚

要說最早記于古籍的廣府曲藝人物，應數西漢孝惠帝時南海人張買(后被封南宮侯)，他“侍游苑池，鼓棹為越謳，時切諷諫”(明歐大任：(百越先賢志》)。漢代以后歷代古籍皆有零星記載廣府的曲藝。

但“五四”新文化運動后，木魚因腔調單調、少變化而落后于時代，創作、演唱木魚的人漸少，后來木魚只作為一種曲牌偶爾出現于粵曲演唱之中。龍舟歌，簡稱龍舟。其來源，一說是民間變木魚歌腔調而創，始于順德龍江；一說源于端午賽龍舟時向龍王唱的頌詞。形成于清乾隆年間，流行于珠江三角洲一帶。職業藝人常手持一支上端架著木雕小龍舟的長棍作標識，胸前掛一副小鑼小鼓，敲擊節拍和唱，不用其他樂器伴奏。龍舟曲目有些以木魚書改唱，有些是藝人自編自唱，內容廣泛，也有編成曲本流傳的。辛亥革命前后，革命黨人編寫“社會龍舟”、“政治龍舟”，成為宣傳革命的文藝形式。后隨著粵曲興起，龍舟式微，僅作為粵曲中的曲牌偶爾唱之。但解放前夕仍有知名藝人龍舟棋、龍舟德、龍舟寧、龍舟會等。那時的流散藝人隨街賣唱，賺取微薄收入，境況堪憐。

南音

南音也是廣府曲藝的一種，由文人在木魚、龍舟基礎上吸收南詞、潮曲某些特點創作出來，形成于乾隆、嘉慶年間。起初并無專名，到道光初年，葉瑞伯名作<客途秋恨》(有人說此曲為謬蓮仙作，誤)流行于世，人們始稱此調為南音。起初唱南音的多是自彈自唱的瞽師(失明男藝人)，以椰胡或三弦、秦箏、揚琴等其中一種樂器伴奏。早期傳唱于畫舫、妓院中的南音，唱詞：較典雅，曲調纏綿；流人民間的南音，頗具鄉土氣息，韻味濃郡，稱為地水南音。南音腔調比木魚、龍舟動聽，有正線本腔、楊州腔(原名飏州腔)、乙反線梅花腔(苦喉)等幾種，各種腔調有不同板面(序)、過門，并有慢板、中板、流水板、快板等板式。早期南音曲目出自水平較高的文人之手，追求詞藻華麗，

有鮮明的藝術特色與一定的文學價值。如<客途秋恨)與<嘆五更)被稱為“南音雙絕”。不少南音曲目來自木魚書(有些加以改編)。清末民初，有《今夢曲)、<增刻今夢曲)兩本南音專集傳世。抗戰勝利后，專門唱南音的藝人已很少，但南音作為曲牌，尚常見于粵劇的演唱中。歷史上著名的南音藝人有鐘德、梁鴻、陳鑒等。

粵謳

粵曲

綜觀廣府曲藝，木魚、龍舟、粵謳、南音，均因其曲調不豐富，終不能單獨廣泛流傳。而粵曲容納了木魚、龍舟、南音、粵謳，也溶進粵樂曲調，極盛時連流行曲曲調亦“拿來”使用。“海納百川，有容乃大”，粵曲這一兼容性，使它形成曲調豐富、韻味悠長的特點，故凡說粵語之處皆有流傳。在流傳過程中，還出現不少愛好者相約聚會，以粵樂伴奏、放歌粵曲而自娛自樂的形式。這種形式俗稱“私伙局”，30年代最盛時廣州有過百個“私伙局”，其形式至今不衰。這是粵曲大眾性的體現。因此在當代，粵曲在民間流傳比粵劇更廣，有更強的生命力。

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