概述

四海騰歡，翡翠切片插屏。所用的原料重77公斤，呈扁長方形，最厚處為8厘米，但質地色澤很好，綠色多而密，晶瑩而透亮。由于原料質地優良，極為難得，所以藝術家們將它設計為插屏，經過極其精密的測算，將扁長方形、厚僅8厘米的翡翠平均剖為4片，除去0.8厘米的損耗外，每片翡翠的厚度為1.8厘米，達到了最佳程度，充分表現了翡翠質地、色澤的美。

藝術家們將4片厚1.8厘米的翡翠采取左右對稱的手法，拼合為一塊大插屏，比原來的材料大了三倍，最大限度地展示了翡翠晶瑩透綠的質地美。在拼合后，整件作品不僅平整，而且在接縫處平直一致，嚴絲合縫。

歷史

“翡翠四寶”是指北京玉器廠的能工巧匠精心創作的四件翡翠藝術瑰寶。其創作時間自1982年11月至1990年6月，其具體名稱是：“岱岳奇觀”翡翠山子、“含香聚瑞”翡翠香熏、“群芳攬勝”翡翠花籃、“四海騰歡”翡翠插屏。

1982年6月，經國務院批準，國家計委將這四塊翡翠的原料移交輕工業部，由其負責組織設計和制成大型翡翠藝術品。

這一工程從設計到竣工歷時8年，其間有國內外30多位著名專家、學者和中國工藝美術大師的參與，其中包括當時的美協副主席、雕塑家劉開渠，故宮博物院副院長、玉器專家楊伯達，國家文物局專家王世襄，畫家黃胄，書法家啟功等。

1989年11月23日，中國國務院組織召開了大型翡翠藝術珍品鑒定驗收會。經專家鑒定確認：四件翡翠作品原料之貴重、創作之精美，為古今中外所未有，鑒定驗收委員會專家們一致認定四件大型翡翠玉器為國家級珍品。

1990年，中國工藝美術館受輕工業部委托，從北京市玉器廠接收翡翠四寶加以典藏并公開展出。觀者不僅可從中得到高尚的美感享受，窺探有著萬年歷史背景的中國玉文化和精湛的碾玉工藝及其輝煌的藝術成就，還可以了解20世紀北京玉雕的整體水平及其在全國玉雕界的重要地位。

制作及難題

翡翠插屏“四海騰歡”的原料重77.8公斤。它的形狀規整，厚度稍嫌不勻，中部下凹，僅厚7.8厘米，可認定為長方體。該料地子滋密、水頭足、透明度好，還夾有藕粉色地。藝術家們經過協商，最后該翡翠料坯確定題材為“云龍九現”。具體設計方案是以最佳的綠色料雕作九龍，以白地、青地、藕荷色地作云、水、氣充當陪襯，“象征中華民族的崛起和叱咤風云、無往不勝的聲威”。“云龍九現”的方案決定之后，在設計、開片、雕琢、拋光等工序上遇到了許許多多的難題：

1、鋸料關

設計人員對翡翠料坯的鋸切有幾種想法，譬如“整料透雕”，這避開了切料問題。此外還有鋸切二開、三開、四開及八開等不同方案，但其可行性要看翠料的具體情況，如綹裂的深淺、長短及其走向等，還要根據設計的需要以及技術上的能力作通盤考慮。最后從安全系數和插屏畫面大小這兩方面衡量，采取了四開的方案。

2、拼接關

切割下來的四塊翠料，表面切平之后還要拼接成一個整幅。此中的關鍵是每塊翠料的拼接面都要做到垂直平整，其非拼接面因有外框包裹，不必嚴格要求。四塊翠料共有六個拼接面，這六個面一定要做到平整、光滑、垂直，其精確度愈高，接縫便愈嚴實。

3.設計關

擔任“四海騰歡”主設計的是郭石林大師。他為了完成四號翠雕的設計，他多次到北海、故宮及大同三處的九龍壁寫生、搜集材料，了解歷代龍的造型變化及其特點，吸收精華，剔除糟粕，設計出九龍騰躍云海的波瀾壯闊的畫幅，他的求索精神和創造智慧盡融于云龍之中。

4、雕琢關

此插屏的畫面面積達到2738平方厘米，鼓起的地方也就幾厘米到幾毫米。此屏云龍海水圖案形象的高度均在一厘米以下。這種隱起做工過去的高低層次大致不過二三層，四五層的甚少，而此屏海水云龍層次較多，五六層的相當普遍，基本上不露地子。龍頭是隱起刻的重點，均由主設計、主雕人郭石林大師親手碾琢，可謂精致人微，形神兼備。

5.拋光關

賞玉的人往往一眼便看到玉的雕工，晶其雕琢是否精細，圖紋是否美觀，而對玉質是否溫潤晶瑩卻注意得不夠。此屏2738平方厘米的大畫面，任何精雕細刻之美若不拋光，都不能徹底地顯現出來，只有經過了拋光工序，不厭其煩地反復摩擦錯礱，將肉眼看不到的砣痕麻面磨除，顯現出翠的瑩澤質色，這樣方能明察其雕工之美。這種隱起型畫面可以說沒有一處平面，所有的面都是或凹或凸的弧面，很難磨礱，每一個弧面都要均勻地、毫無遺漏地磨到，這需要有很強的耐心和很高的技巧。

最后藝術家們經過共同努力，連闖五關，終于完成了“云龍九現”制作的過程。此屏后經啟功先生定名為“四海騰歡”翡翠插屏。這件由四塊翠料拼接的九龍穿云、波濤澎湃的隱起大畫面插屏也成了一個曠古未見的翡翠精美杰作。

特點

四海騰歡是當今世界上最大的翡翠插屏(或稱插牌)，插屏高74厘米、寬146.5厘米、厚1.8厘米。

插屏的整個畫面以中國傳統文化中的首選題材龍為主題。只見云海茫茫，九龍騰飛，狂飚席卷，云水翻騰。整個雕件氣勢磅礴，陽剛之美和陰柔之美和諧融合，相互輝映，象征著中華民族自強不息，綿延不絕，歷久彌新的文明發展。寓意華夏兒女、龍的傳人繼往開來，勇往直前，英武豪邁的氣概，使觀賞者在插屏跟前肅然而立，浮想聯翩。

題材上，設計為矯健的九龍在云海中翻騰的場面，象征著中華民族的騰飛精神。靜中有動，具有強烈的動感。龍的形象吸收了歷代龍的圖案的精華，既有唐代蒼勁有力的風格，又有清代豐滿的優點，剔除了清代流傳的臃腫、呆板的缺點，使之生動、活潑而傳神。藝術家們因材施藝，充分利用原料的天然色澤，在綠色部位設計為龍，以深浮雕的技法精心雕琢，突出綠翠;在白、粉白、淺青色等部位則設計為云彩、水波紋，以淺浮雕的技法雕琢而成，以襯托龍的主題和綠翠。

作者簡介

郭石林，男，1944年10月19日出生，北京市人，中國工藝美術大師，北京市特級工藝美術大師。郭石林1962年北京工藝美術學校畢業后，進入北京市玉器廠從事玉雕創作設計工作，先后師從老藝人方壽金和玉雕大師王樹森。曾在中央美術學院進修。他擅長人物創作，人物形象逼真，傳神，線條刻畫生動，流暢，畫面表現細致，完整，顯示出嫻熟的藝術技巧。