簡介

孟郊(751～814)唐代詩人。字東野。湖州武康(今浙江德清)人，祖籍平昌(今山東臨邑東北)。先世居洛陽(今屬河南)。父庭玢，任昆山縣尉時生郊。孟郊早年生活貧困，曾周游湖北、湖南、廣西等地，無所遇合，屢試不第。貞元中張建封鎮徐州時，郊曾往謁。46歲（一說45歲），始登

孟郊

進士第。然后東歸，旅游汴州(今河南開封)、越州（今浙江紹興）。貞元十七年(801),任為溧陽尉。在任不事曹務，常以作詩為樂，被罰半俸。元和初，河南尹鄭余慶奏為河南水陸轉運從事，試協律郎，定居洛陽。60歲時，因母死去官。鄭余慶鎮興元，又奏為參謀、試大理評事。郊應邀前往，到閿鄉（今河南靈寶），暴病去世。張籍私謚為貞曜先生。
孟郊一生，潦倒失意，有“窮者”(韓愈《薦士》)之稱。他性格孤直，不肯隨波逐流，也不免于褊隘。韓愈很佩服他，說他“行身踐規矩，甘辱恥媚灶”（《薦士》），“內外完好，色夷氣清”(《貞曜先生墓志》)，可以想見他的為人。

孟郊曾說：“文章者，賢人之心氣也，心氣樂，則文章正；心氣非，則文章不正。”“心氣之悲樂，亦不由賢人。由于時故。”（《送任載齊古二秀才自洞庭游宣城》詩序）基于這樣的認識，他又說：“天地入胸臆，吁嗟生風雷。文章得其微，物象由我裁。”（《贈鄭夫子魴》）表現出他的創作精神和力量。所以韓愈贊揚他詩才“雄驁”，能夠做到“橫空盤硬語，妥帖力排□”（《薦士》），“神施鬼設，間見層出”（《墓志》），比之為“天葩吐奇芬”（《醉贈張秘書》）；李觀甚至過高地推崇他的五言詩，謂其“高處在古無二”（《上梁補闕薦孟郊、崔宏禮書》）。
孟詩現存500多首，以短篇五古最多,沒有律詩。藝術上不蹈襲陳言，或擅長用白描手法,不用典故詞藻,語言明白淡素，而又力避平庸淺易；或“鉤章棘句，掐擢胃腎”（《墓志》），精思苦煉，雕刻其險；如韓愈所說“規模背時利，文字覷天巧”(《答孟郊》)，一掃大歷以來的靡弱詩風。其中有的詩篇反映時代現實、揭露藩鎮罪惡，如

《征婦怨》、《感懷》、《殺氣不在邊》、《傷春》等;有的關心人民生活、憤慨貧富不平,如《織婦辭》、《寒地百姓吟》等;有的表現骨肉深情,如《游子吟》、《結愛》、《杏殤》等;有的刻畫山水風景,如《汝州南潭陪陸中丞公宴》、《與王二十一員外涯游枋口柳溪》、《石淙》、《寒溪》、《送超上人歸天臺》、《峽哀》、《游終南山》等;雖然社會生活內容不同,都思深意遠，造語新奇，體現了孟詩的特色。有些作品如《秋懷》等，則情調不免低沉；“出門即有礙，誰謂天地寬”（《贈崔純亮》）一類詩句，雖反映了世途艱險，但也表現了狹窄的心情。宋代刻本《孟東野詩集》
唐人認為孟詩是“元和體”的一種，“元和已后”，“學矯激于孟郊”（李肇《唐國史補》）。唐末張為作《詩人主客圖》，以他為“清奇僻苦主”。宋詩人梅堯臣、謝翱，清詩人胡天游、、許承堯，寫作上都受到他的影響。對孟詩的評價，持褒義論的，韓愈、李觀以后，有貫休、黃庭堅、費袞、潘德輿、劉熙載、陳衍、夏敬觀等；持貶義論的，有蘇軾、魏泰、嚴羽、元好問等。他和賈島都以苦吟著稱，又多苦語。蘇軾稱之“郊寒島瘦”（《祭柳子玉文》），后來論者便以孟郊、賈島并稱為苦吟詩人代表，元好問甚至嘲笑他是“詩囚”（《論詩三十首》）。
今傳本《孟東野詩集》10卷，出自北宋宋敏求所編刊,黃丕烈所藏北宋蜀本,已不可見。陸心源所藏汲古閣影宋精本，今歸日本。通行本有汲古閣本，閔刻朱墨本。《四部叢刊》影印杭州葉氏藏明弘治本。1959年人民文學出版社刊印華忱之校訂《孟東野詩集》，末附孟郊年譜、遺事輯錄。注釋有陳延杰《孟東野詩注》，夏敬觀選注《孟

郊詩》。事跡可參考韓愈《貞曜先生墓志銘》、新、舊《唐書》本傳、夏敬觀《孟東野先生年譜》、華忱之《唐孟郊年譜》。
孟郊專寫古詩，現存詩500多首，以短篇五古最多。其中有的詩反映現實，揭露藩鎮罪惡，如《征婦怨》、《感懷》、《殺氣不在邊》、《傷春》等；有的關心人民疾苦，憤慨貧富不均，如《織婦辭》、《寒地百姓吟》等；有的表現骨肉深情，如《游子吟》、《結愛》、《杏殤》等；有的刻畫山水風景，如《汝州南潭陪陸中丞公宴》、《與王二十一員外涯游枋口柳溪》、《石淙》、《寒溪》、《送超上人歸天臺》、《峽哀》、《游終南山》等；有的寫仕途失意，抨擊澆薄世風，如《落第》、《溧陽秋霽》、《傷時》、《擇友》等，還有的自訴窮愁，嘆老嗟病，如《秋懷》、《嘆命》、《老恨》等；而“出門即有礙，誰謂天地寬”(《贈崔純亮》)一類詩，雖反映了世途艱險，但也表現了作者偏激的心情。孟詩藝術風格，或長于白描，不用詞藻典故，語言明白淡素而又力避平庸淺易；或精思苦煉，雕刻奇險。這兩種風格的詩，都有許多思深意遠、造語新奇的佳作。但也有些詩過于艱澀枯槁，缺乏自然之趣。他和賈島齊名，皆以苦吟著稱，唐人張為稱他的詩“清奇僻苦主”，而蘇軾則稱“郊寒島瘦”。后來論者把孟、賈二人并稱為苦吟詩人的代表。今傳本《孟東野詩集》10卷。人民文學出版社刊印有華忱之校訂《孟東野詩集》。夏敬觀、華忱之均著有其年譜。一生困頓，性情耿介，詩多描寫民間疾苦和炎涼世態。語言力戒平庸，追求瘦硬奇僻的風格。與賈島齊名，人稱“郊寒島瘦”。

詩詞風格

人們曾把孟郊與韓愈并稱“韓孟詩派”，主要是因為他們都尚古好奇，多寫古體詩。但孟郊所作，多為句式短截的五言古體，用語刻琢而不尚華麗，擅長寓奇特于古拙，如韓愈所謂“橫空盤硬語，妥帖力排奡”（《薦士》）。而韓愈的七言古體最具特色，氣勢雄放而怪奇瑰麗。他們的詩都很有力度，但韓愈的力度是奔放的，孟郊的力度則是內斂的。他更多地學習了漢魏六朝五言古詩的傳統，正如李翱所說，“郊為五言詩，自漢李都尉（陵）、蘇屬國（武）及建安諸子、南朝二謝，郊能兼其體而有之”（《薦所知于徐州張仆射書》）。因此，與大歷、貞元詩人相比，他更接近漢、魏風骨；而與他之后的韓愈、李賀相比，則又較多地保留了大歷、貞元詩風的痕跡。這并不是說孟郊只是一味模仿漢魏六朝詩風，在學習古代詩歌藝術的同時，他又有自己鮮明的特色。
在內容上，孟郊的詩超出了大歷、貞元時代那些狹窄的題材范圍。固然，他的詩的主旋律是中下層文士對窮愁困苦的怨懟情緒，這是他屢試不第、仕途艱辛、中年喪子等生活遭遇決定的；但他還是能透過個人的命運看到一些更廣闊的社會生活，并以詩來反映這些生活。其中有的揭露、針砭了社會上人際關系中的丑惡現象，有的則尖銳地揭示了貧富之間的不平等。如《寒地百姓吟》以“高堂捶鐘飲，到曉聞烹炮”與“霜吹破四壁，苦痛不可逃”兩相對照，《織婦辭》描寫了織婦“如何織绔素，自著藍縷衣”的反常現象。他寫這種詩常有很深刻的心理體驗，如《寒地百姓吟》中“寒者愿為蛾，燒死彼華膏”之句，實非泛泛紀述民間疾苦者可比。應該說，在杜甫之后，孟郊又一次用詩歌深入地揭露了社會中貧富不均、苦樂懸殊的矛盾。孟郊還有一些詩描寫了平凡的人倫之愛，如《結愛》寫夫妻之愛，《杏殤》寫父子之愛，《游子吟》寫母子之愛，這些題材已經在很長時間內被詩人們忽視了。其中《游子吟》是一首真摯深沉、感人至深的小詩：

慈母手中線，游子身上衣。臨行密密縫，意恐遲遲歸。誰言寸草心，報得三春暉。
在藝術手法上，孟郊的詩歌中出現了大歷、貞元詩歌所沒有、在這以前也不曾有過的新特點，即韓愈《貞曜先生墓志銘》中所說的“鉤章棘句，掏擢胃腎“式的險奇艱澀。這一方面與他刻意求工，精思苦吟有關，另一方面與他心情郁悶、情緒低沉有關。在《夜感自遣》中，他說自己“夜學曉不休，苦吟鬼神愁。如何不自閑，心與身為仇”。苦苦地寫詩，就必然要道人所未道，刻意尋求新詞句，用過去詩中少見的僻字險韻與生冷意象；而心理的壓抑、不平，使得他所追求的新的語言表現多帶有冷澀、荒寞、枯槁的色彩和意味，從而盡可能把內心的愁哀刻劃得入骨和驚聳人心，如：
老蟲干鐵鳴，驚獸孤玉咆（《秋懷十五首》之十二）；
病骨可剸物，酸呻亦成文。瘦攢如此枯，壯落隨西曛（同上之五）；
冷露滴夢破，峭風梳骨寒。席上印病文，腸中轉愁盤（同上之二）；
蜿蜒相纏掣，犖確亦回旋。黑草濯鐵發，白苔浮冰錢（《石淙十首》之四）；
勁飆刷幽視，怒水懾余湍（同上之十）。
在這些詩中，他精心選用了“剸”、“梳”、“印”、“刷”等令人感到透骨鉆心的動詞與“峭風”、“老蟲”、“病骨”、“鐵發”、“怒水”、“勁飆”、“黑草”、“冰錢”等感覺上屬于暗、冷、枯、硬的意象相配，構成了一組組險怪、生硬、艱澀的句子，傳達了他心中難言的憤懣愁苦。對于孟郊的詩風，歷來的評價相去甚遠。如韓愈、李翱固然對他褒揚有加，而后世如元好問卻稱之為“詩囚”（《論詩三十首》），蘇軾更將其詩譬喻為外殼堅硬而嚼之無味的“空螯”（《讀孟郊詩》）。但平心而論，孟郊詩的語言獨創性是無可否認的。宋人許顗《彥周詩話》謂其“能殺縛事實，與意義合，最難能之”，就是對他能以強有力的語言改造客觀事物的形態以表現自我的心理表示贊賞，這確非易事。

當然，孟郊也有平易樸素、自然流暢的詩作，但這些詩作在當時并不太引人注目（盡管《游子吟》等詩在后世被廣泛傳誦），倒是上述風格的詩作，在內容上、語言上都顯示了元和年間詩歌創作的新變化、新特點。好奇尚險的詩風在韓愈手中有了進一步發展并蔚為風氣。
孟詩現存500多首，以短篇五古最多,沒有律詩。藝術上不蹈襲陳言，或擅長用白描手法,不用典故詞藻,語言明白淡素，而又力避平庸淺易；或“鉤章棘句，掐擢胃腎”（《墓志》），精思苦煉，雕刻其險；如韓愈所說“規模背時利，文字覷天巧”(《答孟郊》)，一掃大歷以來的靡弱詩風。其中有的詩篇反映時代現實、揭露藩鎮罪惡，如《征婦怨》、《感懷》、《殺氣不在邊》、《傷春》等;有的關心人民生活、憤慨貧富不平,如《織婦辭》、《寒地百姓吟》等;有的表現骨肉深情,如《游子吟》、《結愛》、《杏殤》等;有的刻畫山水風景,如《汝州南潭陪陸中丞公宴》、《與王二十一員外涯游枋口柳溪》、《石淙》、《寒溪》、《送超上人歸天臺》、《峽哀》、《游終南山》等;雖然社會生活內容不同,都思深意遠，造語新奇，體現了孟詩的特色。有些作品如《秋懷》等，則情調不免低沉；“出門即有礙，誰謂天地寬”（《贈崔純亮》）一類詩句，雖反映了世途艱險，但也表現了狹窄的心情。

詩詞賞析

游子吟
孟郊

慈母手中線，游子身上衣。
臨行密密縫，意恐遲遲歸。
誰言寸草心，報得三春暉。
孟郊一生窘困潦倒，直到五十歲時才得到了一個溧陽縣尉的卑微之職。詩人自然不把這樣的小官放在心上，仍然放情於山水吟詠，公務則有所廢弛，縣令就只給他半俸。本篇題下作者自注：“迎母溧上作”，當是他居官溧陽時的作品。詩中親切而真淳地吟頌了一種普通而偉大的人性美──母愛，因而引起了無數讀者的共鳴，千百年來一直膾炙人口。
深摯的母愛，無時無刻不在沐浴著兒女們。然而對于孟郊這位常年顛沛流離、居無定所的游子來說，最值得回憶的，莫過于母子分離的痛苦時刻了。此詩描寫的就是這種時候，慈母縫衣的普通場景，而表現的，卻是詩人深沉的內心情感。開頭兩句“慈母手中線，游子身上衣”，實際上是兩個詞組，而不是兩個句子，這樣寫就從人到物，突出了兩件最普通的東西，寫出了母子相依為命的骨肉之情。緊接兩句寫出人的動作和意態，把筆墨集中在慈母上。行前的此時此刻，老母一針一線，針針線線都是這樣的細密，是怕兒子遲遲難歸，故而要把衣衫縫制得更為結實一點兒罷。其實，老人的內心何嘗不是切盼兒子早些平安歸來呢！慈母的一片深篤之情，正是在日常生活中最細微的地方流露出來。樸素自然，親切感人。這里既沒有言語，也沒有眼淚，然而一片愛的純情從這普通常見的場景中充溢而出，撥動了每一個讀者的心弦，催人淚下，喚起普天下兒女們親切的聯想和深摯的憶念。
最后兩句，以當事者的直覺，翻出進一層的深意：“誰言寸草心，報得三春暉。”“誰言”有些刊本作“誰知”和“誰將”，其實按詩意還是作“誰言”好。詩人出以反問，意味尤為深長。這兩句是前四句的升華，通俗形象的比興，加以懸絕的對比，寄托了赤子熾烈的情意：對于春天陽光般厚博的母愛，區區小草似的兒女怎能報答于

萬一呢。真有“欲報之德，昊天罔極”之意，感情是那樣淳厚真摯。
這是一首母愛的頌歌，在宦途失意的境況下，詩人飽嘗世態炎涼，窮愁終身，故愈覺親情之可貴。“詩從肺腑出，出輒愁肺腑”（蘇軾《讀孟郊詩》）。這首詩，雖無藻繪與雕飾，然而清新流暢，淳樸素淡中正見其詩味的濃郁醇美。
此詩寫在溧陽，到了清康熙年間，有兩位溧陽人又吟出這樣的詩句：“父書空滿筐，母線尚縈襦”（史騏生《寫懷》）；“向來多少淚，都染手縫衣”（彭桂《建初弟來都省親喜極有感》）。可見《游子吟》留給人們的深刻印象，是歷久而不衰的。
怨詩
試妾與君淚，兩處滴池水。
看取芙蓉花，今年為誰死！
韓愈稱贊孟郊為詩“劌目鉥心，刃迎縷解。鉤章棘句，掐擢胃腎。神施鬼設，間見層出”（《貞曜先生墓志銘》）。說得直截點，就是孟郊愛挖空心思做詩；說得好聽點，就是講究藝術構思。

藝術構思是很重要的，有時竟是創作成敗的關鍵，比方說寫女子相思的癡情，是古典詩歌中最常見的主題，不同詩人寫來就各有一種面貌。薛維翰《閨怨》：“美人怨何深，含情倚金閣。不笑不復語，珠淚紛紛落。”從落淚見怨情之苦，構思未免太平，不夠味兒。李白筆下的女子就不同了：“昔日橫波目，今成流淚泉。不信妾腸斷，歸來看取明鏡前”（《長相思》）。也寫掉淚，卻以“代言”形式說希望丈夫回來看一看，以驗證自己相思的情深（全不想到那人果能回時，“我”得破涕為笑，豈復有淚如泉？），可這傻話正表現出十分的情癡，夠意思的。但據說李白的夫人看了這首詩，說：“君不聞武后詩乎？‘不信比來常下淚，開箱驗取石榴裙’。”使“太白爽然若失”（見《柳亭詩話》）。何以要“爽然若失”？因為武后已有同樣的構思在先，李白自覺其詩句尚未能翻出她的手心哩。
孟郊似乎存心要與前人爭勝毫厘，寫下了這首構思堪稱奇特的“怨詩”。他也寫了落淚，但卻不是獨自下淚了；也寫了驗證相思深情的意思，但卻不是喚丈夫歸來“看取”或“驗取”淚痕了。詩也是代言體，詩中女子的話卻比武詩、李詩說得更癡心、更傻氣。她要求與丈夫（她認定他一樣在苦苦相思）來一個兩地比試，以測定誰的相

思之情更深。相思之情，是看不見，摸不著，沒大小，沒體積，不具形象的東西，測定起來還真不容易。可女子想出的比試法兒是多么奇妙。她天真地說：試把我們兩個人的眼淚，各自滴在蓮花（芙蓉）池中，看一看今夏美麗的蓮花為誰的淚水浸死。顯然，在她心目中看來，誰的淚更多，誰的淚更苦澀，蓮花就將“為誰”而“死”。那么，誰的相思之情更深，自然也就測定出來了。這是多么傻氣的話，又是多么天真可愛的話！池中有淚，花亦為之死，其情之深真可“泣鬼神”了。這一構思使相思之情形象化，那出污泥而不染的“芙蓉花”，將成它可靠的見證。李白詩云：“昔日芙蓉花，今為斷腸草”，可見“芙蓉”對相思的女子，亦有象征意味。這就是形象思維。但不是癡心人兒，諒你想象不到。可見孟郊寫詩真是“劌目鉥心”、“掐擢胃腎”，讀者不得不承認韓愈的品藻是孟詩之的評了。
“換你心，為我心，始知想憶深”（顧夐《訴衷情》）自是透骨情語，孟郊《怨詩》似乎也說著同一個意思，但他沒有以直接的情語出之，而假景語以行。然而“一切景語皆情語”（王國維《人間詞話》）。這樣寫來更饒有回味。其藝術構思不但是獨到的，也是成功的。詩的用韻上也很考究，它沒有按通常那樣采用平調，而用了細微的上聲“紙”韻相葉，這對于表達低抑深思的感情十分相宜。